В 2026 году задание 13.3 ОГЭ по русскому языку претерпело изменения, напрямую связанные с обновлением банка текстов ФИПИ и формулировок тем; кроме того, для получения максимального балла необходимо приводить два примера-аргумента именно из предложенного текста.
Таким образом, проверяется не только умение рассуждать, но и навык внимательного чтения и анализа художественного материала.
Предлагаем актуальные варианты сочинений ОГЭ по текстам и темам, включённым в обновлённый банк ФИПИ.
Определение понятия: что такое настоящее искусство
Настоящее искусство – это произведение талантливого художника, которое цепляет душу и пробуждает желание жить.
Например, В.П. Астафьев показал, какой отклик вызвала музыка Чайковского в душе Лины – героини его рассказа. Она пребывала тогда в мрачном настроении, и всё казалось ей безрадостным. И вот она оказалась в планетарии, где под звёздным небом звучала волшебная музыка: «Музыка словно разлилась по всему небу, она достигла самой далёкой звезды и грянула на весь необъятный поднебесный мир». Эти звуки наполнили душу восторгом любви к жизни и ко всему миру.
Настоящее искусство – это шедевры, вдохновляющие человека, пробуждающие в нём счастье жить.
Возможные темы ОГЭ банка ФИПИ
- Что даёт людям настоящее искусство?
- Для чего людям нужны произведения искусства?
- Каковы признаки настоящего искусства?
- Как научиться понимать настоящее искусство?
- В чём ценность настоящего искусства?
Больше примеров сочинений по темам ОГЭ 13.3
Что даёт людям настоящее искусство
Напишите сочинение-рассуждение на тему «Что даёт людям настоящее искусство?». Дайте обоснованный ответ на вопрос, сформулированный в теме сочинения.
Фрагмент текста В.А. Осеевой-Хмелёвой из открытого банка ФИПИ
(1)Динка огляделась. (2)Уютно белеющая в зелени хата вблизи оказалась старой, вросшей в землю, облупленной дождями и ветрами. (3)Одной стороной хата стояла на краю обрыва, и кривая тропинка, сбегая вниз, приводила к заброшенному колодцу.
(4)Яков сидел у раскрытого окна на низенькой скамеечке перед изрезанным сапожным ножом столиком и, склонившись, тачал сапоги. (5)Иоська, размахивая руками, что-то весело рассказывал отцу, на щеке его вспрыгивала лукавая ямочка. (6)Отец и сын сидели в единственной, но очень просторной комнате с огромной русской печкой.
(7)Осторожно войдя в сени и заглянув в комнату, Динка остановилась от неожиданности. (8)Прямо перед ней, в простенке между двумя окнами, где стоял сапожный столик и было светлее, возвышался портрет молодой женщины со строгой улыбкой, в городском платье, с чёрным кружевным шарфом. (9)Она была изображена во весь рост и так, как будто торопилась куда-то, накинув свой лёгкий шарф.
(10)Но больше всего поразили Динку её глаза. (11)Огромные, полные какой-то внутренней тревоги, умоляющие и требовательные. (12)Остановившись на пороге, Динка не могла оторвать глаз от этого портрета. (13)Казалось, она где-то уже видела эти глаза, улыбку и ямочку на щеке.
(14)3абывшись, она молча переводила глаза с портрета матери на сына...
(15)Иоська смолк и насторожённо смотрел на непрошеную гостью. (16)Яков тоже поднял глаза, и на лице его появилось уже знакомое Динке выражение сосредоточенной строгости.
– (17)Здравствуйте, барышня! – сказал он, поднимаясь навстречу.
– (18)Здравствуйте, Яков Ильич! – низко кланяясь, прошептала оробевшая Динка.
(19)Портрет Катри, её живые, горящие глаза, притихший двойник портрета, Иоська, и сам несчастный, уединившийся здесь после смерти жены скрипач – всё это внушало ей ужас. (20)Не чувствуя под собой ног и не зная, что ей делать, она жалостно попросила:
– (21)Сыграйте, Яков Ильич.
(22)Иоська с готовностью подал отцу скрипку. (23)Яков кивнул сыну и, повернувшись к портрету, поднял смычок, прикоснулся к струнам...
(24)Как только полились звуки скрипки, страх Динки прошёл. (25)Играя, Яков смотрел на портрет и, двигая в такт музыке бровями, улыбался. (26)И Катря отвечала ему нежной, строгой улыбкой. (27)А Иоська сидел на сапожной табуретке и, сложив на коленях ладошки, смотрел то на отца, то на мать.
(По В.А. Осеевой-Хмелёвой*)
* Осеева-Хмелёва Валентина Александровна (1902–1969) – советская детская писательница. Самыми известными её произведениями стали повести «Динка», «Динка прощается с детством».
Настоящее искусство даёт людям духовное утешение, помогает пережить горе и сохранить связь с теми, кого уже нет рядом. Оно очищает душу, пробуждает светлые чувства и возвращает человеку внутреннюю гармонию.
Первый пример мы видим в описании впечатления Динки от портрета Катри. Девочку особенно поражают «огромные, полные какой-то внутренней тревоги» глаза женщины. Она не может оторвать взгляда от портрета, потому что чувствует в нём живую душу. Искусство художника оказалось настолько сильным, что образ словно оживает, заставляя Динку глубоко переживать увиденное.
Второй пример связан с игрой Якова на скрипке. Как только «полились звуки скрипки», страх Динки прошёл. Музыка изменила атмосферу в доме: Яков, глядя на портрет, улыбался, и казалось, что Катря «отвечала ему нежной, строгой улыбкой». Искусство помогает герою сохранить любовь к умершей жене, почувствовать её присутствие и обрести душевное спокойствие.
Таким образом, настоящее искусство утешает человека, пробуждает в нём лучшие чувства и помогает пережить утраты. Оно делает жизнь духовно богаче и светлее, соединяя людей с красотой и памятью сердца.
Для чего людям нужны произведения искусства
Напишите сочинение-рассуждение на тему «Для чего людям нужны произведения искусства». Дайте обоснованный ответ на вопрос, сформулированный в теме сочинения.
Фрагмент текста В.П. Астафьева из открытого банка ФИПИ
(1)Лина уже полмесяца жила в Москве. (2)Гнетущие и безрадостные события в её жизни отдавались постоянной болью в сердце, окрасили мрачными тонами всё её существование.
(3)Забыться было невозможно.
(4)Она ходила в театры, и там почти в каждой опере, в каждом балете была жизненная драма. (5)Мир вечно разделён на два полюса: жизнь и смерть. (6)В эти понятия, между этими полюсами в два коротких слова вмещалось всё.
(7)В Третьяковке почти на половине картин изображалось что-то грустное.
(8)Однажды Лина пошла в зоопарк. (9)Но и тут ей не понравилось: жалко было попрошаек медведей, зады у которых были вытерты и голы оттого, что они часто на потеxy людям усаживались и «служили» за конфетку, за кусок булки. (10)Жалко сонных, полуоблезлых хищников: они были совсем-совсем нестрашны – эти засаженные в клетку клыкастые звери.
(11)Она ушла из зоопарка, побродила по улицам, села на скамейку отдохнуть и стала оглядываться.
(12)Глобус. (13)Синий глобус, в жёлтом блестящем обруче, карты неба, трассы спутников. (14)Лина догадалась: она попала в ограду Планетария.
(15)«Планетарий так Планетарий, всё равно», – подумала она и пошла вовнутрь здания, купила билет. (16)Экскурсоводы рассказывали о метеоритах, о смене дня и ночи, времён года на Земле, ребятишки глазели на макеты спутников и на ракету. (17)Вдоль карнизов тянулись изображения звёзд. (18)Лина пошла наверх и очутилась в куполе Планетария.
(19)Доедая мороженое и потихоньку бросая бумажки под сиденья, люди ждали лекции.
(20)Погас свет, и зазвучал голос лектора. (21)Он рассказывал о Вселенной. (22)На небе Планетария появились кинокадры: представление древних людей о строении мира, портреты Галилея, Джордано Бруно.
(23)А по небу Планетария летело небесное светило – солнце. (24)Солнце, дающее всему жизнь. (25)Оно проходило по игрушечному небу, над игрушечной Москвой, и само солнце было игрушечным.
(26)И вдруг купол над ней зацвёл звёздами, и откуда-то с высот, нарастая, ширясь и крепчая, полилась музыка.
(27)Лина слышала эту музыку не раз. (28)Она даже знала, что это музыка Чайковского, и на мгновение увидела сказочных лебедей и тёмную силу, подстерегающую их. (29)Нет, не для умирающих лебедей была написана эта музыка. (30)Музыка звёзд, музыка вечной жизни, она, как свет, возникла где-то в глубинах мироздания и летела сюда, к Лине, долго-долго летела, может, дольше, чем звёздный свет.
(31)Звёзды сияли, звёзды лучились, бесчисленные, вечно живые. (32)Музыка набирала силу, музыка ширилась и взлетала к небу всё выше, выше. (33)Рождённый под этими звёздами человек посылал небу свой привет, славил вечную жизнь и всё живое на Земле.
(34)Музыка словно разлилась по всему небу, она достигла самой далёкой звезды и грянула на весь необъятный поднебесный мир.
(35)Лине хотелось вскочить и крикнуть:
– Люди, звёзды, небо, я люблю вас!
(36)Вскинув руки, она приподнялась с сиденья и устремилась ввысь, повторяя заклинание:
– Жить! (37)Жить!
(По В.П. Астафьеву*)
* Астафьев Виктор Петрович (1924–2001) – русский советский писатель, автор широко известных романов, повестей, рассказов.
Произведения искусства нужны людям для того, чтобы пробуждать в них лучшие чувства, помогать пережить трудные моменты жизни и напоминать о красоте и ценности мира. Искусство способно влиять на душу человека, возвращать ему надежду и желание жить. Чтобы доказать свою точку зрения, обращусь к тексту В. П. Астафьева.
В начале текста героиня находится в тяжёлом душевном состоянии: «гнетущие и безрадостные события» окрасили её жизнь в мрачные тона. Ни театры, ни картины, ни даже зоопарк не помогают ей забыться, потому что всюду она замечает страдание и жизненную драму. Этот пример показывает, что человек в состоянии душевной боли особенно нуждается в том, что сможет поддержать его внутренне.
Однако в Планетарии всё меняется. Когда купол «зацвёл звёздами» и зазвучала музыка Чайковского, Лина словно заново почувствовала красоту мира и величие жизни. Музыка и звёздное небо пробудили в ней любовь ко всему живому, недаром ей захотелось крикнуть: «Люди, звёзды, небо, я люблю вас!» Этот пример убеждает нас в том, что произведения искусства способны возвращать человеку радость, надежду и душевные силы.
Таким образом, произведения искусства нужны людям для духовной поддержки, для пробуждения светлых чувств и для осознания красоты жизни. Именно искусство помогает человеку не потерять веру в мир и в самого себя.
Рабочая тетрадь для ОГЭ 13.3 с готовыми конструкциями
Для успешной подготовки Д. Богач подготовил рабочую тетрадь «Всё для ОГЭ», она включает готовые конструкции (клише) и алгоритмы, позволяющие сосредоточиться на содержании экзаменационного сочинения и по тезисно-цитатному плану «собрать» все композиционные элементы текста.
В таблице пособия жёстко заданы элементы: тезис, пример 1, пример 2, вывод. Это учит писать такие работы, которые эксперты проверяют не без удовольствия, так как видят знакомую структуру.
Каковы признаки настоящего искусства?
Напишите сочинение-рассуждение на тему «Каковы признаки настоящего искусства?». Дайте обоснованный ответ на вопрос, сформулированный в теме сочинения.
Фрагмент текста Т.Н. Толстой из открытого банка ФИПИ
(1)В детстве я очень, очень старалась полюбить театр, как мне велели: ведь это Большое Искусство, Храм. (2)И я, как положено, должна испытывать священный трепет, но помнить при этом, что в театре есть театральные условности. (3)Я помнила, но, когда пожилой дядька в камзоле с пышными рукавами, с большим бархатным животом, колыхавшимся над тоненькими ножками, грозно, как классный руководитель, вопросил: «Скажи, Лаура, который год тебе?» – и грузная тётенька гавкнула в ответ: «Осьмнадцать лет!», – ужасное смущение и стыд смяли меня, и все мои старания полюбить театр были окончательно перечёркнуты.
(4)А между тем в театре было тепло, в зале приятно и сложно пахло, в фойе гуляли нарядные люди, окна были укутаны шторами из парашютного шёлка, будто кучевыми облаками. (5)Да, храм. (6)Наверное. (7)Но это не мой храм, и боги в нём не мои.
(8)А вот совсем другое дело – кинотеатр «Арс», плохонький сарайчик на площади, как некое инородное тело среди больших строений. (9)Там неудобные деревянные сиденья, там сидят в пальто, там мусор лежит на полу. (10)Там не встретишь «завзятых театралов», принаряженных дам, заранее оскорблённых тем, что они, люди приличные, вынуждены три часа провести в обществе ничего не смыслящих профанов. (11)Там толпа вваливается и рассаживается, гремя сиденьями и распространяя кислый запах сырых пальто. (12)Сейчас начнут. (13)Это – счастье. (14)Это – кино.
(15)Медленно гасят свет. (16)Стрекотание проектора, удар луча – и всё, понеслось. (17) Перейдена черта, прошёл этот неуловимый миг, когда плоский и туповатый экран растворился, исчез, стал пространством, миром, полётом. (18)Сон, мираж, мечта. (19) Преображение.
(20)Да, я, безусловно, простой и примитивный кинозритель, как большинство людей. (21) От кино я именно и жду полного преображения, окончательного обмана – «чтоб не думать зачем, чтоб не помнить когда». (22)Театр на это не способен, да и не претендует.
(23)Театр для тех, кто любит живых актёров и милостиво прощает им их несовершенства в обмен на искусство. (24)Кино для тех, кто любит сны и чудеса. (25)Театр не скрывает, что всё, что вы видите, – притворство. (26)Кино притворяется, что всё, что вы видите, – правда. (27)Театр – для взрослых; кино – для детей.
(По Т.Н. Толстой*)
* Толста́я Татьяна Никитична (род. в 1951 г.) – современная писательница, телеведущая, филолог.
Настоящее искусство — это такое искусство, которое вызывает у человека сильные чувства, захватывает его воображение и помогает хотя бы на время выйти за пределы обыденности. Оно не оставляет зрителя равнодушным, а пробуждает в нём искренний душевный отклик. Чтобы доказать свою точку зрения, обращусь к тексту Т. Н. Толстой.
В приведённом тексте героиня рассказывает, что театр в детстве не смог тронуть её душу. Несмотря на всю торжественность обстановки, она слишком остро чувствовала искусственность происходящего на сцене. Значит, одним из признаков настоящего искусства является правдивость воздействия: человек должен верить тому, что видит, и эмоционально включаться в происходящее.
Совсем иначе героиня воспринимает кино. Она пишет, что после того, как гаснет свет и начинается фильм, экран исчезает и превращается в «пространство, мир, полёт». Кино дарит ей ощущение чуда, сна, преображения. Этот пример показывает, что настоящее искусство обладает способностью увлекать человека, переносить его в иной мир и пробуждать глубокие переживания.
Таким образом, признаки настоящего искусства — это сила эмоционального воздействия, способность вызывать доверие, захватывать воображение и преображать внутренний мир человека. Именно такое искусство остаётся в душе надолго и становится по-настоящему ценным.
ства.
Как научиться понимать настоящее искусство?
Напишите сочинение-рассуждение на тему «Как научиться понимать настоящее искусство?». Дайте обоснованный ответ на вопрос, сформулированный в теме сочинения.
Фрагмент текста В.В. Голявкина из открытого банка ФИПИ
‒ (1)Я вам сейчас покажу великих мастеров, ‒ сказал Пётр Петрович. (2)Он взял с полки альбом.
‒ (3)Попал я с фронта в Ленинград. (4)Нева во льду. (5)Метель метёт. (6)Блокада. (7)Иду я по Неве к Академии художеств. (8)Захожу в вестибюль. (9)Печурка. (10)Сидят люди, греются. (11)Худые, бледные лица.
(12)Я говорю:
‒ Хочется мне повидать своего учителя Осьмёркина. (13)Я у него до войны учился.
‒ (14)Повидать его можно. (15)Только он недавно в Эрмитаж ушёл.
‒ (15)Бросьте шутки шутить, какой тут может быть Эрмитаж! (16)Кругом голод и холод.
(17)Мне спокойно отвечают:
‒ (18)Он очень любит великих мастеров смотреть. (19)Вы его ещё дого́ните. (20)Он медленно ходит.
(21)Догоняю его. (22)Еле-еле с палочкой идёт мой учитель по широкой набережной. (23)Снег вокруг метёт что есть силы. (24)И шарф его, помню, по ветру трепещет… (25)Вгляделся он в меня и говорит: «Петечка, ты?
(26)Очень рад, что я тебя встретил. (27)Мы сейчас с тобой великих мастеров пойдём смотреть…»
(28)Пётр Петрович ходил из угла в угол.
(29)Мы рассматривали альбом с великими мастерами.
(30)Пётр Петрович говорил:
‒ Рембрандт! (31)Запомните это имя! (32)Эти руки старухи, целая жизнь человека в этих руках! (33)Такие руки мог написать только Рембрандт! (34)Его автопортрет: старик Рембрандт улыбается, прищурившись, смотрит на нас… (35)Рембрандт стар. (36)Но он помнит те времена: толпится знать Амстердама в его мастерской, гогочут и возмущаются: не нравится им, как Рембрандт их изобразил! (37)Художник видел их такими, какие они на самом деле. (38)Скандал! (39)Тычут в картину палками… (40)Он не стал свою картину исправлять, не стал… (41)Вот почему старик Рембрандт улыбается.
(42)Делакруа́! (43)Чистый цвет! (44)Романтика!.. (45)«Охота на льва», «Дерущиеся лошади»,
«Марокканская фантазия» ‒ несутся всадники на фоне гор… (46)Лодка в бушующем море… (47)У этого человека было солнце в голове и буря в сердце! (48)Запомните это имя!
(49)Рафаэль! (50)Гениально: линии поют… (51)Благородство, человечность, красота… (52)Кстати,
сравните «Мадонну Сикстинскую» вот с этой, другого художника… (53)Всё не то! (54)Не то! (55)В том-то всё и дело… (56)Хотя и тут всё правильно нарисовано… (57)Такие сравнения полезны, они вносят ясность.
(58)Ведь всё относительно, но Рафаэль ‒ вершина, а к вершине нужно стремиться!
(59)Запомните это имя! (60)Тинторе́тто! (61)Удивительно! (62)Потрясающе! (63)Когда Суриков был в Венеции, он там увидел холсты Тинторетто. «(64)Я слышу свист мантий!» ‒ воскликнул Суриков.
(65)Высочайшее мастерство… (66)Всё в холсте словно движется… (67)Всё как будто просто… (68)Кажется, вот возьмёшь кисть ‒ и сам напишешь точно так же, до того всё кажется просто! (69)Написано сердцем, вот в чём дело! (70)И начинаешь верить, глядя на Тинторетто, что когда-нибудь сам возьмёшь и напишешь вот так, как захочешь… (71)Гений не подавляет. (72)Он вливает в тебя бодрость духа, это удивительно!
(73)Рублёв! (74)Запомните это имя!!!
(75)Пётр Петрович говорил откуда-то из угла комнаты, будто он говорил сам себе. (76)Некоторые слова он выкрикивал, а некоторые говорил тихо. (77)Картины были замечательные, это верно. (78)Но я не видел, чтобы пели линии. (79)Не видел, чтобы в холсте у Тинторетто что-нибудь двигалось. (80)Не мог я понять, почему один Рембрандт мог написать такие руки! (81)Алька тоже не видел этого. (82)Хотя он повторял: «Да, да!» ‒ словно он понимал всё. (83)А между тем, думал я, наверное, всё это есть там, в этих картинах. (84)И линии там, наверное, поют, и люди у Тинторетто движутся, и мантии свистят у Тинторетто… (85)Всё это, наверное, есть
там, раз Пётр Петрович видит это. (86)А я не вижу…
‒ …(87)При жизни он не был известным, вот что любопытно. (88)Древнерусские мастера даже фамилий не подписали на своих работах. (89)Какое имеет значение в конце концов, кем эта работа сделана? (90)Важно, что она сделана!
(91)Когда мы с Алькой уходили, я вдруг вспомнил, что хотел спросить, что это за малые голландцы, которые оттачивали селёдочные головы… (92)Хотел спросить и не спросил.
(По В.В. Голявкину*)
* Виктор Владимирович Голявкин (1929–2001) – русский советский писатель, художник, иллюстратор.
Настоящее искусство можно понять не сразу: для этого нужны внимание, внутренний труд и любовь к прекрасному. Я считаю, что научиться понимать настоящее искусство можно тогда, когда человек не просто смотрит на картину или слушает рассказ о ней, а старается почувствовать её душой, вдуматься в замысел художника и постоянно развивать свой вкус.
Чтобы доказать эту мысль, обращусь к тексту В. В. Голявкина. Пётр Петрович с огромным восхищением говорит о великих мастерах: о Рембрандте, у которого в руках старухи видна «целая жизнь человека», о Рафаэле, у которого «линии поют», о Тинторетто, у которого всё в холсте словно движется. Этот пример показывает, что настоящее искусство открывается человеку, который умеет глубоко видеть и чувствовать произведение.
Однако рассказчик признаётся, что сам он пока не может понять всего того, о чём говорит учитель. Он «не видел, чтобы пели линии» и не понимал, почему только Рембрандт мог написать такие руки. Но герой догадывается, что всё это действительно есть в картинах, раз Пётр Петрович это чувствует. Значит, понимание искусства приходит не сразу: ему нужно учиться, сравнивая, размышляя и доверяя опыту тех, кто разбирается в живописи.
В заключение хочется сказать, что научиться понимать настоящее искусство можно через внимательное созерцание, постоянное развитие и искреннее стремление почувствовать прекрасное. Только тогда произведение искусства начинает говорить с человеком на особом языке.
В чём ценность настоящего искусства?
Напишите сочинение-рассуждение на тему «В чём ценность настоящего искусства?». Дайте обоснованный ответ на вопрос, сформулированный в теме сочинения.
Фрагмент текста Ю.О. Домбровского из открытого банка ФИПИ
(1)Жил в городе Верном художник Николай Гаврилович Хлудов. (2)Судьба послала ему при редком долголетии ещё и завидную плодовитость. (3)Добрая сотня картин и этюдов до сих пор хранится в запасниках Центрального музея. (4)Картинная галерея взять их отказалась. (5)«Что за художник? – сказали искусствоведы. – (6)Ни стиля, ни цвета, ни настроения. (7)Просто бродил человек по степи да и заносил в свой альбом всё, что ему попадалось на глаза». (8)Однажды мне предложили написать о нём небольшую популярную статейку для журнала. (9)Я ухватился за это предложение, перерыл все музейные архивы, собрал целую папку фотографий, а потом написал с великим трудом с десяток мучительно вялых страниц и бросил всё. (10)Ничего не получилось. (11)Не нашлось ни слов, ни образов. (12) В редакции меня отругали, а статью через год написал другой, уже «настоящий» искусствовед. (13)Вот что он написал о мастерстве художника. (14)«Единственное влияние, которое испытал Хлудов, – это влияние верещагинского натурализма. (15)Хлудов достигал временами значительных результатов, соединяя скупую, выдержанную гамму с чётким рисунком». (16)Вот и всё. (17)Десяток раскрашенных фотографий, этнографические документы. (18) Этим исчерпана жизнь художника. (19)Я не хочу осуждать этого искусствоведа, он, вероятно, в чём-то прав, но прав и я, когда говорю, что он ничегошеньки не понял в Хлудове. (20)И та моя давняя статья об этом художнике не удалась мне, конечно, только потому, что я тоже пытался что-то анализировать и обобщать, а о Хлудове надо разговаривать. (21)И начинать статью о нём надо со слов «я люблю». (22)Это очень точные слова, и они сразу ставят всё на своё место. (23)Так вот – я люблю… (24)Я люблю Хлудова за свежесть, за радость, за полноту жизни, за красоту событий, которые он увидел и перенёс на холст. (25)Я люблю его за солнце, которое так и бьёт на меня со всех его картин. (26)Или яснее и проще: я люблю и понимаю его так, как дети любят и понимают чудесные поздравительные открытки, блестящие переводные картинки, детские книги с яркими лакированными обложками. (27)Всё в них чудесно, всё горит: и солнце над морем, и наливные яблочки на серебряном блюдечке, и тёмные леса, и голубейшее небо, и луга нежно-лягушачьего цвета, и роскошные лилии в синем, как небо, пруду. (28)Хлудов не боялся рисовать такими ясными красками. (29)Именно красками, а не тонами – тонов у него нет, как и нет у него иных настроений, кроме радости и любования жизнью. (30)Он заставлял луга пестреть цветами, коней подыматься на дыбы, мужчин гордо подбочениваться, красавиц распускать волосы. (31)Он не признавал ненастье и серое небо. (32)Всё, что он видел, он видел либо при свете солнца, либо при полной луне. (33)Но тут ему уже не было соперников. (34)Ведь он рисовал не только степи и горы, но и ту степень изумления и восторга, которые ощущает каждый, кто первый раз попадает в этот необычайный мир. (35)И именно поэтому каждое его полотно ликует и смеётся от радости. (36)Он жил только настоящим, интересовался только сегодняшним, проходящим, живым. (По Ю.О. Домбровскому*) * Домбровский Юрий Осипович (1909–1978) – русский советский поэт, прозаик, литературный критик. Вершиной творчества писателя стал роман «Факультет ненужных вещей», который он создавал более 10 лет.Настоящее искусство ценно тем, что оно помогает человеку по-особенному увидеть мир, почувствовать радость жизни и открыть красоту в самых обычных вещах. Я считаю, что подлинное искусство воздействует не только на разум, но и на душу человека, пробуждая в нём искренние чувства и делая его духовно богаче.
Чтобы доказать эту мысль, обращусь к тексту Ю. О. Домбровского. Автор рассказывает о художнике Хлудове, которого искусствоведы оценивали сухо и равнодушно, называя его картины почти этнографическими зарисовками. Однако сам рассказчик воспринимает его творчество совсем иначе: он говорит, что любит Хлудова «за свежесть, за радость, за полноту жизни, за красоту событий». Этот пример показывает, что ценность настоящего искусства не всегда можно объяснить строгими терминами, потому что оно прежде всего рождает живой душевный отклик.
Кроме того, автор подчёркивает, что на картинах Хлудова всё наполнено светом, яркими красками и ликованием. Художник передавал не просто степи и горы, а «степень изумления и восторга», которую испытывает человек перед красотой мира. Значит, настоящее искусство ценно тем, что оно передаёт чувства, заражает человека радостью и учит его видеть прекрасное вокруг.
В заключение хочется сказать, что ценность настоящего искусства заключается в его способности вдохновлять человека, пробуждать в нём лучшие чувства и открывать красоту жизни. Именно поэтому подлинное искусство остаётся важным во все времена.
Полный список тем 13.3 и текстов для ОГЭ
Собрали для вас все понятия, все темы для сочинения 13.3 и тексты обновленного банка ФИПИ.
- www.fipi.ru — Официальный сайт ФИПИ (Федеральный институт педагогических измерений)
- vk.com/oge100ballov — ОГЭ 100 баллов
- «Русский язык ОГЭ 2026 36 вариантов» под ред. Р. А. Дощинского, 2026 "Национальное образование"
- vkvideo.ru/@shkolkovo_oge_rus — Школково Русский язык - подготовка к ОГЭ 2026